Catégorie : Arts de la scène

Cinéma

« Anatomie d’une chute » dépasse le million de spectateurs en salles, à défaut de représenter la France aux Oscars (!)

La Controverse autour de la Sélection aux Oscars : « Anatomie d’une Chute » vs. « La Passion de Dodin Bouffant »

La décision de la commission du CNC (Centre National de la Cinématographie) de désigner « La Passion de Dodin Bouffant » de Trần Anh Hùng pour représenter la France aux Oscars 2024, plutôt que « Anatomie d’une Chute » de Justine Triet, a déclenché une vive controverse au sein de l’industrie cinématographique française. Cette décision a pris de court non seulement les professionnels du cinéma, mais aussi les cinéphiles, car « Anatomie d’une Chute » avait reçu la Palme d’or au Festival de Cannes 2023 et avait été largement salué par la critique.

Le 21 septembre, la commission du CNC a annoncé sa décision de choisir « La Passion de Dodin Bouffant », un film mettant en scène une histoire d’amour liée à la gastronomie, pour représenter la France aux Oscars. Cette décision a surpris de nombreux observateurs, car « Anatomie d’une Chute » était considéré comme le favori pour cette nomination en raison de sa réception positive à Cannes et de son succès au box-office français.

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Cinéma

« Les Meutes », un film de Kamal Lazraq

Lundi 25 septembre – 19h
Jeudi 28 septembre – 14h
À Madiana

Par Kamal Lazraq
Avec Ayoub Elaid, Abdellatif Masstouri, Mohamed Hmimsa
Ce film est présenté en sélection Un Certain Regard au Festival de Cannes 2023
1h 34min / Thriller

Synopsis:
Dans les faubourgs populaires de Casablanca, Hassan et Issam, père et fils, vivent au jour le jour, enchaînant les petits trafics pour la pègre locale. Un soir, ils sont chargés de kidnapper un homme. Commence alors une longue nuit à travers les bas-fonds de la ville…
« Les Meutes » a été primé sur scénario dans le cadre du Prix à la Création de la Fondation Gan 2021.
Né à Casablanca en 1984, Kamal Lazraq est diplômé en 2011 du département réalisation de la Fémis à Paris. Son court métrage de fin d’études, DRARI, reçoit le deuxième Prix de la Cinéfondation au Festival de Cannes en 2011 et le Grand Prix du court métrage au Festival Entrevues de Belfort. En 2013, il réalise le court métrage MOUL LKELB (L’homme au chien), qui remporte de nombreux prix dans des festivals internationaux.

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Cinéma

« La Petite » : un film qui explore les complexités de la GPA sans prendre parti

Sortie sur les écrans en Martinique le 22 septembre !

« La Petite », u, film de Guillaume Nicloux
Par Fanny Chesnel, Guillaume Nicloux
Avec Fabrice Luchini, Mara Taquin, Maud Wyler
20 septembre 2023 en salle / 1h 33min / Drame
De Guillaume Nicloux
Synopsis :
Joseph apprend que son fils et le compagnon de celui-ci viennent de périr dans un accident. Ils attendaient un enfant via une mère porteuse en Belgique. Que va devenir leur futur bébé ? Joseph en est-il le grand-père légitime ? Porté par la promesse de cette naissance qui va prolonger l’existence de son fils, le sexagénaire part à la rencontre de la jeune flamande au caractère farouche et indomptable…

Madinin’Art en parle :
« La Petite, » le dernier film réalisé par Guillaume Nicloux et interprété par Fabrice Luchini, a marqué les esprits lors de son ouverture au Festival du film francophone d’Angoulême. Contrairement à ce que l’on pourrait s’attendre, ce long métrage ne s’inscrit pas dans la tendance actuelle des comédies légères. Fabrice Luchini a tenu à souligner ce point, insistant sur le fait que « La Petite » ne s’inscrit pas dans la tyrannie du film comique, mais qu’il s’agit plutôt d’un mélodrame profond qui pose des questions essentielles et qui suscite une large gamme d’émotions, allant des larmes aux sourires.

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Théâtre

Le jeu de l’amour et du hasard », de Marivaux, m.e.s. Stéphane Lafaille, par la troupe de l’ATAMAC

Vendredi 22, samedi 23 septembre 2023 à 19h 30 au T.A.C.

En 2022, Stéphane Lafaille fonde l’ATAMAC, l’Atelier Théâtre Adultes en collaboration avec un petit groupe au sein de l’AMAC (Association de la Météo et de l’Aviation Civile) en Martinique. L’objectif de cette initiative est de stimuler la créativité et d’unir les esprits parmi les membres actifs et retraités de l’AMAC. Chaque mardi après-midi, les apprentis comédiens de l’ATAMAC se rassemblent pour travailler ensemble, embrassant pleinement l’esprit de vie associative qui promeut le dévouement, la générosité et le travail d’équipe.

Au cœur des activités de cette année, la mise en scène, l’étude et l’approfondissement des rôles occupent une place centrale dans une des pièces les plus jouées de par le monde : « Le jeu de l’amour et du hasard ». L’objectif est de donner vie aux personnages de manière éclatante, suscitant les rires du public pour une pièce comique à la fois divertissante et profondément contemporaine.

Dans sa comédie en trois actes Marivaux propose une exploration captivante des dynamiques amoureuses, des quiproquos comiques et des défis sociaux de l’époque. À travers l’échange d’identités entre deux aristocrates et leurs prétendants, la pièce plonge dans une série d’événements aussi hilarants que profonds.

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Cinéma

Formation qualifiante en cinéma : des comédiens se préparent à briller devant la caméra en Guadeloupe et Martinique

Un groupe de vingt comédiens bénéficie actuellement d’une formation intensive dans le domaine du cinéma, entièrement financée par l’AFDAS (Opérateur de compétences pour les secteurs culturels, créatifs, médiatiques, etc.) et Pôle emploi. Cette initiative vise à préparer ces comédiens, sélectionnés pour leur engagement à suivre la formation sur une période de onze semaines, à devenir des acteurs et actrices professionnels capables de participer à des séries, des films, des publicités, et bien plus encore.

La formation, baptisée « Jeu face caméra », est dirigée par Kévin Rouxel, un metteur en scène, comédien et formateur. Les stagiaires apprennent diverses techniques essentielles pour travailler devant la caméra et acquièrent des compétences professionnelles cruciales. Kévin Rouxel encourage les stagiaires à explorer le mouvement corporel, même s’ils ne sont pas des danseurs chevronnés, afin de répondre aux exigences des metteurs en scène. Cette approche décompose le mouvement, le simplifie et le rend accessible à tous, montrant ainsi aux stagiaires qu’ils peuvent accomplir des mouvements à la fois simples et captivants.

Cette première formation gratuite, offerte aux intermittents du spectacle et aux demandeurs d’emploi, se déroule jusqu’à janvier.

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Musiques

Hommage à Eugène Mona

Il y a 32 ans, le 21 septembre 1991, le chanteur aux pieds nus Eugène Mona disparaissait.

Les festivités dans le cadre du mémorial en hommage à Eugène Mona débutent aujourd’hui. Concerts, expositions et conférence sont au programme de la semaine d’animation qui se déroulera à la fois sur les villes du Lorrain, de Sainte-Marie et du Marigot. Eugène Mona est depuis 2014, l’une des composantes du patrimoine immatériel de la ville du Marigot

Eugène Mona, de son vrai nom Georges Nilecam, est un chanteur et flûtiste martiniquais, né le 13 juillet 1943 au Vauclin (Martinique) et mort le 21 septembre 1991 à Morne Calebasse, un quartier de Fort-de-France (Martinique).
Artiste phare de la musique antillaise, l’auteur-compositeur a reçu l’éloge d’écrivains comme Patrick Chamoiseau et Raphaël Confiant pour ses chants qui renferment un puissant contenu littéraire créole.
Surnommé « le Nègre debout » ou « poto mitan », le chanteur flûtiste se disait artiste créole, revendiquant les héritages africains et européens, bien sûr, mais aussi indiens en introduisant notamment des sonorités tamoules dans ses rythmes détonants.
Biographie
Fils de musicien, il grandit dans cet univers et se fit remarquer en remportant un concours de chant créole à l’âge de 15 ans.

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Théâtre

Prix ETC Caraïbe 2023 _ Texte francophone

— Communiqué de presse de ETC Caraïbe —

Melissa Mambo Bangala, lauréate du prix d’écriture théâtrale ETC Caraïbe du meilleur texte francophone, édition 2023

Le prix d’écriture théâtrale ETC Caraïbe du meilleur texte francophone, édition 2023, a été décerné, à l’unanimité du jury, à Melissa Mambo Bangala pour son texte Dictionnaire de la rouille.

Le jury, qui s’est réuni le samedi 16 septembre 2023 en visioconférence, a « récompensé un texte aux accents beckettiens, qui ne raconte rien pour mieux conter l’essentiel, le vivre ensemble. Recoudre le vivre ensemble, encore et encore, malgré l’apocalypse. Chaque personnage est avant tout un son, une musique, faisant de la pièce une belle orchestration de la parole. Une variété des personnages, des musiques et des énergies qui dynamisent le plateau. Un frottement de musiques. Une certaine maturité littéraire. Un beau texte pour le théâtre. »
Le prix sera officiellement remis lors des “Théâtrales de Novembre _ Rencontre des écrivaines et écrivains de théâtre », prévue du 06 au 11 novembre 2023 en Martinique.
Le jury a également accordé une mention spéciale au texte classé deuxième «L’Alphabet des gâchettes » de Frantz Kerby Mathieu.

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Théâtre

« Et que mon règne arrive », texte Léonora Miano, m.e.s. Odile Sankara

Vendredi 22 septembre 19h30 – Salle Frantz Fanon – Tropiques- Atrium

Communiqué de presse

Démenti

Un faux communiqué de presse, relatif au report de la pièce

« Et que mon règne arrive », circule sur les réseaux sociaux,

faussement attribué à Tropiques Atrium.

Le report de la pièce « Et que mon règne arrive » n’est point une déprogrammation. Trois membres de l’équipe, résidant au Burkina Faso n’ayant pu avoir leur visa en temps et en heure, n’ont pu voyager. Notre programmation est dédiée à la création artistique martiniquaise et également aux cultures du monde dont celles du continent africain. Par ailleurs, la culture ne devrait jamais être sacrifiée sur l’autel des enjeux politiques ou encore instrumentalisée par les stratégies géopolitiques. Nous sommes pleinement solidaires des artistes impactés par cette crise actuelle et nous restons déterminés à recevoir ce magnifique et percutant texte de Léonora Miano, mis en scène par Odile Sankara, à un autre moment de notre saison culturelle. »

Le Directeur, Manuel Césaire

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Congédier le stigmate, se réinventer, faire valoir ses droits sur le futur et contribuer à façonner les lendemains du monde.

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Cinéma, Féminismes, Politiques

« Femme, vie, liberté – Une révolution iranienne », un film de Claire Billet & Mohamad Hosseini

Un an après l’assassinat qui a embrasé l’Iran, ce documentaire relate, à l’aide d’images tournées clandestinement et de témoignages, une insurrection féministe et populaire à l’immense impact.

« Lorsque j’ai appris le meurtre de Mahsa, ma première réaction a été la rage », témoigne Narges Mohammadi, qui a suivi les événements de la prison d’Evin où elle est détenue. Dans une missive bouleversante, lue par l’actrice iranienne exilée Golshifteh Farahani (qui témoigne dans le film), cette militante des droits de l’homme évoque aussi son combat pacifique contre un « régime religieux, misogyne et tyrannique » et ses dures conditions de détention.
Le 16 septembre 2022, à Téhéran, le meurtre par la police de la jeune Mahsa Amini, arrêtée pour « port du voile non conforme à la loi », déclenche une insurrection sans précédent. En quelques heures, un mouvement spontané se forme autour du cri de ralliement : “Femme, vie, liberté.” Pour la première fois, des femmes, rejointes par les hommes et les étudiants, en sont à l’initiative : elles descendent en masse dans la rue et retirent leur voile, symbole honni de la République islamique.

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Théâtre

« Les mangeurs de cuivre », texte, m.e.s., scénographie de Bibatanko

Spectacle présenté le 09/09/2023 à l’Institut Français de Lubumbashi (RDC.)

— Rapport critique de  Trésor Mbikavu(*)

J’ai décidé de me tenir particulièrement ce soir devant mon ordinateur pour vous partager les impressions relatives à ma participation à la première représentation de Les mangeurs de cuivre, l’œuvre de Bibatanko ce samedi 09/09/2023 à l’Institut Français de Lubumbashi (Halle de l’Etoile).

Bibatanko, pour ceux qui ne le savent pas, est, avec Djo Kazadi Ngeleka, les deux dramaturges du Congo-Kinshasa à figurer parmi les 10 finalistes du prix RFI théâtre 2022 avec cette même œuvre dont l’institut Français de Lubumbashi a eu le privilège d’accueillir la première représentation.

Figure émergente dans l’écriture, surtout non-dramatique, elle a publié en 2019 Eveil, son premier recueil de poème et en 2021, elle apparaît dans une œuvre collective pour la jeunesse : Contes et fables pour enfants. Depuis sa sortie de la résidence d’écriture à la maison des auteurs des Francophonies des écritures à la scène, elle s’exerce au théâtre, tant par l’écriture que par la mise en scène. Si pour l’écriture Les mangeurs de cuivre est sa première pièce, du côté de la mise en scène, elle commence l’aventure en proposant au public, une adaptation de Les Audiences de Saint Pierre, une œuvre de l’auteur congolais Alexis Takizala.

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Arts de la scène

Galerie d’Art Karib’Design – introduction à la culture amérindienne & ateliers artistiques

15 & 16 septembre 9h – 11h / 15h-17h

Dans le cadre des journées européennes du patrimoine 2023 – patrimoine vivant – , l’association Karib’Cultur vous propose de participer à des ateliers artistiques, dans les locaux de sa galerie et atelier Karib’Design.

Gratuit, avec inscription préalable

1) Atelier « Tisser des liens »
Tisser avec du vrai coton
9h-11h 16/09
L’encrage dans le patrimoine vivant : les Amérindiens confectionnaient les hamacs en coton. Karib Cultur vous propose de réaliser avec du vrai coton, des végétaux, des lianes, de la corde, du fil, sur un métier à tisser rudimentaire, une réalisation artistique. Les participants peuvent partir avec leur métier à tisser.
L’atelier dure deux heures, il est conseillé aux familles, recommandé à partir de 12 ans.

2) Atelier « Signes, symboles ou écriture »
Atelier artistique autours des Pétroglyphes Amérindiens de la Caraïbe avec la matière argile.
15h-17h 16/09
L’atelier dure deux heures, recommandé à partir de 12 ans.

3) Atelier « Sous les ruines du monde »
Atelier artistique de réalisation de fragments en argile basée sur la céramique Amérindienne de la Caraïbe.

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Cinéma

La mort de Christian Lara, « père fondateur du cinéma antillais » et pionnier dans l’histoire des réalisateurs noirs

Christian Lara, le cinéaste guadeloupéen né en 1939 à Basse-Terre, a mené une carrière riche et diversifiée dans le monde du cinéma. Avant de se lancer dans le cinéma, il travaille comme journaliste pour Le Figaro à Paris. Cependant, il trouve rapidement sa vocation dans le cinéma et devient l’un des cinéastes les plus influents et prolifiques de la Guadeloupe et des Antilles.

Il débute sa carrière de réalisateur en 1973 avec deux films, « Jeu de dames », interprété par Georges de Caunes, Anne Dolans, et Catherine Cazan, et « Les Infidèles » avec Michèle Perello, Laure Moutoussamy, et Pauline Larrieu. Ces premiers films sont teintés d’érotisme, reflétant l’atmosphère de l’époque. Plus tard, il réalise trois films pornographiques sous le pseudonyme de Bart Caral.

Cela étant, Christian Lara ne s’est pas contenté de travailler sur des films à caractère érotique. Il a également créé des œuvres plus personnelles, dont « Un amour de sable » avec Jacques Weber, Christine Laurent, et une débutante, Anne Parillaud. C’est à cette période qu’il décide de se consacrer au cinéma antillais, avec pour objectif de permettre à ses compatriotes de la Caraïbe de se voir et d’être vus.

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Cinéma

« Le livre des solutions »,un film de Michel Gondry

Samedi 23 septembre – 20h / Lundi 25 septembre – 18h30 à Tropiques-Atrium
Par Michel Gondry
Avec Pierre Niney, Blanche Gardin, Frankie Wallach
Par Michel Gondry
13 septembre 2023 en salle / 1h 42min / Comédie dramatique, Drame, Comédie

Synopsis :
Marc s’enfuit avec toute son équipe dans un petit village des Cévennes pour finir son film chez sa tante Denise. Sur place, sa créativité se manifeste par un million d’idées qui le plongent dans un drôle de chaos. Marc se lance alors dans l’écriture du Livre des Solutions, un guide de conseils pratiques qui pourrait bien être la solution à tous ses problèmes…

La presse en parle :
CNews par La rédaction
Avec cette création inédite très personnelle, le réalisateur et scénariste à l’imagination débordante est au sommet de son art.

Cahiers du Cinéma par Thierry Méranger
Davantage encore qu’Eternal Sunshine of the Spotless Mind, que les producteurs lui reprocheront toujours de ne pas vouloir refaire, Le Livre des solutions est bien le film d’amour de Gondry, dont le principe repose sur le modèle indépassable du Scottie de Vertigo qui, mettant en scène sa Madeleine sans être dupe du subterfuge, était déjà le double symbolique d’Hitchcock.

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Cinéma

« Yannick », un film de Quentin Dupieux

Samedi 23 septembre – 18h / Lundi 25 septembre – 20h30 Tropiques-Atrium
Par Quentin Dupieux
Avec Raphaël Quenard, Pio Marmaï, Blanche Gardin
2 août 2023 en salle / 1h 07min / Comédie

Synopsis :
En pleine représentation de la pièce « Le Cocu », un très mauvais boulevard, Yannick se lève et interrompt le spectacle pour reprendre la soirée en main…

La presse en parle :
CinemaTeaser par Renan Cros
En allant pour une fois au bout de son histoire, en confiant totalement les clés de son monde à la performance démente des comédiens, Dupieux révèle la part sombre et terriblement humaine de son cinéma. Vous n’allez pas oublier ce Yannick de sitôt.

Libération par Marie Klock
Voir Dupieux mettre en scène son pire cauchemar, à savoir ennuyer le public, qui plus est avec un genre, le théâtre de boulevard, censé être pur divertissement, est un ravissement total.

Marianne par Emmanuel Tellier
Merci pour ce moment à part, Quentin Dupieux. Puissent cette indépendance d’esprit et cette précieuse irrévérence qui vous animent l’un et l’autre, Raphaël Quenard et vous-même, nous réserver encore bien des surprises cinématographiques du même acabit.

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Cinéma

« L’anniversaire de Tommy », un film de Michael Ekbladh

Samedi 23 septembre – 15h (à partir de 3ans)
Par Aje Brücken
Avec Fanny Roy, Jennifer Saunders, David Macaluso
Titre original Best Birthday Ever
8 juin 2022 en salle / 1h 15min / Animation, Famille, Aventure
Synopsis :
Tommy, un jeune lapin, ne tient plus en place. C’est que, le lendemain, une grande fête est prévue pour célébrer son anniversaire. Et à 5 ans, on est plutôt impatient et on a bien du mal à trouver le sommeil ! Enfin, le grand jour est arrivé. Bondissant de son lit, Tommy se prépare avec entrain pour la journée qu’il doit passer au bord de l’eau avec sa famille et ses amis. Or un événement inattendu va venir bouleverser les plans et plonger l’enfant dans le plus grand désarroi : Agnès, sa petite soeur, a de la fièvre et doit être emmenée chez le médecin… Profondément déçu et en colère contre bébé qui accapare toute l’attention de ses parents, il décide de quitter la maison avec ses jouets et ses doudous préférés pour se rendre chez sa mamie.Une drôle d’aventure commence alors pour Tommy, qui commence par prendre la mauvaise direction…

La presse en parle :
Focus On Animantion par la rédaction
Si vous êtes à la recherche d’une aventure inoffensive pétrie de bons sentiments pour passer une séance en famille des plus apaisées, le film de Michael Ekbladh n’attend plus que vous !

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Danses

Eric Androa et Jean Louis Gade en résidence de création à la Maison Rouge

Conférence dansée vendredi 15 septembre à 19h00

La Maison Rouge : Maison des Arts accueille en résidence de création et de recherche Jean Louis Gade et Eric Androa du 2 au 17 septembre 2023 dans le cadre du projet «Rites».
L’objectif de résidence de recherche sur deux continents France – Afrique consiste pour Jean Louis GADE et Androa MINDRE KOLO, en rapport à leurs origines, à leurs parcours initiatique, culturel et artistique à imaginer une aire de recherche commune fondée à partir des fonctions des rites. Il s’agit ici d’en extraire des matériaux qui permettraient d’en comprendre le sens de manière à l’explorer dans sa forme chorégraphique. Une démarche particulière et commune à plusieurs pays du continent africain comme du côté européen. La démarche consiste à prospecter, à observer, à consulter, à rencontrer des chercheurs et spécialistes sur les fonctions des rites. La variété des points de vue permettra ainsi d’aborder dans toute leur complexité les rituels et leur étude.

Jean Louis Gade Né en 1975, Jean Louis GADE grandit en Côte-d’Ivoire où il s’imprègne dès le plus jeune âge de la magie du chant et de la danse dans la pure tradition de la terre d’Afrique.

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Musiques

Fête de l’Humanité : « Il y a plein de formes de féminité, et heureusement ! » selon Zaho de Sagazan

— Par Clément Garcia —

Avec son premier album, la Symphonie des éclairs, Zaho de Sagazan a frappé fort, gagnant un succès d’estime et public qui l’a propulsée parmi les révélations de la scène française. La chanteuse au timbre magnétique se produira en septembre à la Fête de l’Humanité.

Marier une chanson d’inspiration patrimoniale aux sonorités électro n’avait rien d’évident et Zaho de Sagazan s’y est risquée avec panache. Dans son premier opus en teintes métalliques et océanes, la Symphonie des éclairs, la Nazairienne de 23 ans témoigne d’une grande maturité, sonde avec malice et délice le large panel des sentiments amoureux et affirme une liberté frondeuse. Un album que l’on chante autant que l’on danse qu’elle proposera au public de la Fête de l’Humanité, sur la Scène Zebrock Nina Simone, le dimanche 17 septembre. Entretien.

Avant même sa sortie, votre album était très attendu. Et ce n’est que le premier ! Cette attente n’a-t-elle pas suscité une pression trop grande ?

J’avais surtout peur de ne pas en être fière. Maintenant que j’en suis contente, qu’il me ressemble et que je sais que je n’ai pas fait de concession, ça va beaucoup mieux.

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Musiques

La mort de Gérard Lockel : visionnaire du Gwo Ka Modèn et gardien de l’identité guadeloupéenne

Gérard Lockel, décédé à l’âge de 95 ans, était une figure emblématique de la Guadeloupe, reconnu à la fois pour sa contribution à la musique et son engagement social et politique. Tout au long de sa vie, il a étudié et promu le Gwo Ka, une musique guadeloupéenne, avec un désir profond de la transmettre aux générations futures.

Gérard Lockel avait une vision audacieuse du Gwo Ka, le considérant non pas comme une musique figée dans le temps, mais comme une expression vivante et changeante de l’instant présent. Il a apporté des innovations musicales en intégrant des instruments tels que la guitare, la trompette, le saxophone, la flûte et même une de ses inventions, le « gwadlouka ». Il a également développé une gamme spéciale pour le Gwo Ka, lui donnant une dimension nationaliste distincte.

Son traité intitulé « Traité de Gwo Ka modènn » est une référence pour les musiciens, qu’ils soient novices ou confirmés, et sa musique reflète cette créativité et cette innovation. En dehors de la musique, Lockel a également exprimé son engagement en faveur de l’indépendance de la Guadeloupe à travers un ouvrage sur les luttes sociales.

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Cinéma

« Vers un avenir radieux », un film de Nanni Moretti

Vendredi 15 septembre – 14h
Dimanche 17 septembre – 19h
Jeudi 21 septembre – 19h
Mardi 26 septembre – 19h
À Madiana
Italie – 2023 – 1h36
Drame par Francesca Marciano, Nanni Moretti avec : Nanni Moretti, Margherita Buy, Silvio Orlando et Mathieu Amalric
Titre original Il sol dell’avvenire

Synopsis :
Giovanni, cinéaste italien renommé, s’apprête à tourner son nouveau film.
Mais entre son couple en crise, son producteur français au bord de la faillite et sa fille qui le délaisse, tout semble jouer contre lui !
Toujours sur la corde raide, Giovanni va devoir repenser sa manière de faire s’il veut mener tout son petit monde vers un avenir radieux.

La presse en parle :
La Voix du Nord par Christophe Caron
Les légendaires obsessions morales du cinéaste italien sont là mais la drôlerie se révèle plus généreuse et rafraîchissante.

Le Parisien par Catherine Balle
Une comédie virevoltante et profonde.

Les Echos par Olivier de Bruyn
Entouré de ses acteurs fidèles et avec un humour qui, plus que jamais, sert d’antidote à la désespérance, Nanni Moretti signe un nouveau chapitre inspiré de son grand roman personnel et national.

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Cinéma

« De nos jours », un film de Hong Sang-Soo

Lundi 18 septembre – 19h
Vendredi 22 septembre – 14h
Mercredi 27 septembre – 19h
À Madiana
19 juillet 2023 en salle / 1h 24min / Comédie dramatique, Drame, Comédie
Par Hong Sang-Soo
Avec Ki Joo-bong, Kim Min-Hee, Song Seon-mi
Titre original Woo-Ri-UI-Ha-Ru

Synopsis :
Deux conversations en alternance à Séoul : une ancienne actrice est sollicitée par une débutante tandis qu’un vieux poète reçoit un admirateur. Les deux vedettes esquivent les questions existentielles de leur interlocuteur, la première songe à sa récente reconversion et le second bataille avec son sevrage d’alcool et de tabac.
De nos jours… à la manière, à la manière d’un haïku, invite à guetter ce qui importe intimement, ce qui fait le sel, chaque jour, de notre vie.

La presse en parle :
Cahiers du Cinéma par Jean-Marie Samocki
Radicalisation du manque, extension du minimalisme : le haïku comme modèle poétique qui donne forme au plan perce à l’horizon. Faire le vide, en faire moins pour chercher le monde et en dire le plus.

Les Inrockuptibles par Bruno Deruisseau
Jouer à chifoumi, observer une plante grandir, savourer seul une cigarette en buvant un verre de whisky… De nos jours est plus que jamais attentif aux infinitésimaux ravissements de la vie.

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Cinéma

« Les filles d’Olfa », un film de Kaouther Ben Hania

Mardi 19 septembre – 19h
Jeudi 21 septembre – 14h
Dimanche 24 septembre – 11h
Mardi 26 septembre – 19h
À Madiana
Par Kaouther Ben Hania
Avec Hend Sabri, Olfa Hamrouni, Eya Chikahoui
Ce film etait en Compétition au Festival de Cannes 2023.1h 50min / Documentaire
Synopsis :
La vie d’Olfa, Tunisienne et mère de 4 filles, oscille entre ombre et lumière. Un jour, ses deux filles aînées disparaissent. Pour combler leur absence, la réalisatrice Kaouther Ben Hania convoque des actrices professionnelles et met en place un dispositif de cinéma hors du commun afin de lever le voile sur l’histoire d’Olfa et ses filles. Un voyage intime fait d’espoir, de rébellion, de violence, de transmission et de sororité qui va questionner le fondement même de nos sociétés.

La presse en parle :
Le Parisien par La Rédaction
Le résultat, récompensé de L’œil d’Or du meilleur documentaire au Festival de Cannes, s’avère cathartique, passionnant, très émouvant et grand public, et nous fait sans cesse osciller entre sourires et larmes.

Ouest France par Gilles Kerdreux
Passionnant.

Télérama par Guillemette Odicino
Par un procédé original, entre documentaire et fiction, la cinéaste livre un récit intime bouleversant.

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Cinéma

« Viva la vulva », de Gabriele Schweiger

Mercredi 6 septembre à 22h 30 sur Arte

Réalisation : Gabriele Schweiger
Écriture : Gabriele Schweiger
Image : Eva Testor
Son : Eva Hausberger
Montage : Max Kliewer, Niki Mossböck, Samira Ghahremani
Musique originale : Marcus Nigsch

Ce documentaire informé et malicieux explore un sujet tabou : entre le pouvoir de donner la vie et le désir sexuel, le sexe féminin et l’incidence de sa perception sur la condition des femmes à l’ère #metoo. Il interroge la condition des femmes sous l’angle de l’image et de la perception de leur corps, et revient sur les nouveaux tabous et diktats esthétiques relatifs à leurs organes génitaux à l’ère de la révolution sexuelle et du féminisme d’aujourd’hui..

Le terme vulve est entendu comme un mot vulgaire par un grand nombre de personnes. Historiquement, le terme est emprunté dès le XIVème siècle au latin volva, vulva, « matrice » : le mot désigne les organes génitaux externes de la femme.
Pourquoi un terme très proche, « valve », n’est aucunement sujet à un malaise de prononciation ? La réponse tient en un mot : TABOU.

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Disparitions, Musiques

José Sébéloué, le chanteur de la Compagnie Créole, est mort à l’âge de 74 ans

José Sébéloué, le chanteur principal et guitariste emblématique de La Compagnie créole, s’est éteint le dimanche 3 septembre 2023 à l’âge de 74 ans. Né le 17 septembre 1948 à Ouanary, en Guyane, il laisse derrière lui un héritage musical considérable qui a marqué la scène musicale française depuis les années 1980.

Sa carrière musicale a débuté dans les années 1970 lorsqu’il a rejoint le groupe local Pop-Corn dans sa région natale de Guyane. Cependant, c’est en 1975 qu’il a co-fondé La Compagnie créole aux côtés de Clémence Bringtown, Julien Tarquin, Guy Bevert, et Arthur Apatout, des musiciens originaires de Martinique et de Guadeloupe qu’il a rencontrés à Paris. Ensemble, ils ont entrepris de revisiter et d’adapter de manière originale les airs traditionnels du répertoire antillais.

Le véritable tournant de leur carrière s’est produit au début des années 1980 lorsque José Sébéloué et La Compagnie créole ont croisé le chemin des producteurs Daniel Vangarde et Jean Kluger, reconnus pour leur succès dans la musique disco latino. Sous leur influence, le groupe a d’abord enregistré un album de biguines traditionnelles intitulé « Blogodo » en 1982, chanté en créole.

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Cinéma

Loïc Léry, du flingue au stylo

Mardi 5 septembre à 22h40 sur France 4

Déjà programmé sur Martinique 1ère » le 15/03/23. le superbe documentaire de Sonia Medina et Stéphane Krausz est de nouveau à l’affiche sur France 4. Si l’horaire vous semble un peu tardif il est toujours disponible en replay sur Martinique1ère =>
Dans ce documentaire, Loïc Léry raconte son histoire hors du commun. Pour lui, la prison a été une école de la rédemption et de la réflexion, inscrivant dans sa chair le passage du statut de gangster à celui d’écrivain. Rencontre et portrait sans filtre de l’auteur du polar Le Gang des Antillais.

Né en Martinique, d’un père marin pêcheur et d’une mère fonctionnaire agent hospitalier, Loïc Léry est le troisième d’une fratrie de sept enfants. Dans les années 70, alors que le Bumidom (Bureau pour le développement des migrations dans les départements d’outre-mer) organise le déplacement, sans retour, de milliers de « Domiens » vers Paris et la province, Loïc Léry, alors âgé de 13 ans, est envoyé à Paris où il est confronté au racisme qui le pousse à quitter l’école deux ans plus tard.

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Cinéma

« American Beauty », un film de Sam Mendes

Lundi 4 septembre à 20h 50 sur Arte
Réalisation : Sam Mendes
Scénario : Alan Ball
Avec : Thora Birch (Jane Burnham), Annette Bening (Carolyn Burnham), Kevin Spacey (Lester Burnham), Wes Bentley (Ricky Fitts), Mena Suvari (Angela Hayes), Peter Gallagher (Buddy Kane), Scott Bakula (Jim Olmeyer), hris Cooper (colonel Fitts),
Pays : Etats-Unis
Année : 1999
Synopsis :
La famille Burnham semble être, au premier abord, une famille américaine ordinaire. Toutefois, le manque de communication et la frustration mènent vite à un dérèglement total. Le père, Lester, tombe amoureux d’Angela, la jeune et jolie copine de sa fille Jane. Carolyn, la mère de famille, trompe son mari avec un agent immobilier qu’elle admire. De son côté, Jane se rapproche de Ricky, l’étrange fils du voisin…
L’étoffe d’un classique
Lors de sa sortie en 1999, American Beauty avait marqué les esprits et reçu une pluie de récompenses. Force est de constater que son éclat et son caractère incisif sont restés intacts, et lui donnent aujourd’hui l’étoffe d’un classique. Comédie tragique sur le caractère mortifère des conventions sociales, le film trouve son originalité dans une écriture acérée (signée Alan Ball, futur auteur de la série Six Feet Under), magnifiée par la réalisation de Sam Mendes, qui faisait ici ses premiers pas derrière la caméra.

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