Philharmonie de Paris, jusqu’ au 17 août 2025
— Par Sarha Fauré —
À la Philharmonie de Paris, l’exposition Disco, I’m Coming Out redonne à la musique disco ses lettres de noblesse en révélant la profondeur sociale, politique et culturelle d’un genre trop souvent réduit à ses boules à facettes. Loin des clichés, ce parcours immersif revient sur les origines et l’héritage d’un mouvement né au cœur de l’Amérique des années 1970, dans les clubs underground où convergent les luttes des communautés afro-américaines, latinos et LGBTQ+.
Un phénomène musical né de la résistance
Portée par l’élan des mouvements Black Pride, féministes et LGBTQ+, la culture disco s’enracine dans une histoire collective de réappropriation et d’affirmation. Héritière directe de la soul, du funk, du gospel et des rythmes afro-latins, cette musique devient rapidement un exutoire, un cri de liberté pour celles et ceux que la société marginalise. Des divas puissantes aux DJ visionnaires, la piste de danse devient un théâtre d’émancipation où chacun·e peut être pleinement soi-même.
Une expérience multisensorielle et politique
Scénographiée par le duo GGSV, l’exposition déploie un espace spectaculaire inspiré des clubs mythiques comme le Paradise Garage. Au centre, un vaste tapis imprimé, bordé de néons et de projections visuelles, invite à plonger dans un univers immersif. La bande-son, concoctée par le DJ Dimitri from Paris, nous embarque dans un voyage sonore à travers des classiques, des raretés et des remix évoquant les soirées fiévreuses de l’époque.
Danser pour exister
En documentant l’histoire de la disco à travers photographies, archives vidéo, objets cultes, costumes et œuvres d’art, l’exposition révèle comment cette musique a accompagné – et parfois porté – des combats essentiels : droits civiques, libération sexuelle, visibilité queer. La danse individuelle s’impose, reléguant les codes traditionnels au passé. Les clubs deviennent des safe spaces, des lieux d’affirmation, d’évasion, mais aussi de création collective.
Une culture mondiale et toujours vivante
Si le disco subit un backlash brutal à la fin des années 1970 – cristallisé dans des événements comme la Disco Demolition Night à Chicago – il ne meurt jamais vraiment. Il se transforme, voyage, s’européanise, s’africanise, inspire la pop, l’électro, et ressurgit de décennie en décennie. De Madonna à Dua Lipa, de Daft Punk à Clara Luciani, l’héritage est là, vibrant, toujours prêt à faire danser le monde entier.
Un hommage vibrant, entre mémoire et célébration
À la fois manifeste historique et fête sensorielle, Disco, I’m Coming Out est une ode à la puissance des marges, à l’énergie des corps en mouvement, à la beauté des luttes passées et à venir. Un espace où, l’espace d’un instant, tout devient possible – du studio d’enregistrement à la piste de danse, du militantisme à l’extase.