Catégorie : Cinéma

Cinéma

« Les Révoltés du Monde », édition 2025

Du 3 au 12 avril 2025

Le Festival International du Film Documentaire de Martinique “Les Révoltés du Monde” vous invite, pour sa 9e édition qui aura lieu du 3 au 12 avril 2025  avec une sélection de 14 films inédits, à partager des moments de découverte et de réflexion autour d’initiatives citoyennes, de mouvements sociaux ou de luttes politiques en faveur de la liberté, de l’égalité et de la justice.

Le Festival sera l’occasion de croiser des portraits individuels, des groupes sociaux et des périodes de lutte qui montrent la circulation des résistances
dans l’espace et le temps. Aux origines, l’esclavage nous ouvre ainsi un nouveau chemin explorant la mémoire de la traite et de l’émancipation. Le combat pour la liberté et l’égalité a également été porté de manière plus radicale par Malcolm X aux Etats-Unis ou par MK, l’armée secrète de Mandela en Afrique du Sud, avec en arrière-plan une Afrique – Point chaud de la Guerre froide . Nouvelle-Calédonie : l’invraisemblable verdict donne une certaine profondeur à l’actualité du mouvement d’indépendance kanak en revenant sur le procès de l’assassinat d’indépendantistes kanaks en 1984.

→   Lire Plus

Cinéma

Nouveaux Regards Film Festival 2025

Du 2 au 6 avril  en Guadeloupe

Le Nouveaux Regards Film Festival, créé en 2015, met en avant la diversité et la richesse du cinéma caribéen et international. Le festival considère l’image comme un moyen de raconter des histoires, d’interroger le passé, d’éclairer le présent et d’imaginer l’avenir.

Le cinéma est un patrimoine culturel qui traverse les époques et les frontières. Il appartient à ceux qui le créent, mais aussi à ceux qui le regardent, le partagent et s’en inspirent. La diffusion de films est une action culturelle importante, accessible à tous, qu’il s’agisse d’apprendre, de se divertir, de comprendre ou de vivre ensemble. C’est un engagement que nous poursuivons chaque année.

Grâce à la collaboration des équipes, des partenaires publics et privés, des professionnels, des bénévoles et des spectateurs, le festival continue d’être un événement culturel majeur, centré sur la découverte et le partage. Cette édition 2025 se déroule dans des lieux emblématiques : le Mémorial ACTe à Pointe-à-Pitre, où le festival est né, et le Palais de la Culture Félix Proto des Abymes, où il se tient également chaque année.

→   Lire Plus

Cinéma

« Lire Lolita à Téhéran », un film d’Eran Riklis

Madiana : Vendredi 28 mars à 17h | Dimanche 30 mars à 11h | Lundi 31 mars à 19h15 | Mardi 1er avril à 16h30 | Jeudi 3 avril à 19h15

Par Marjorie David
Avec Golshifteh Farahani, Zar Amir Ebrahimi, Mina Kavani
Titre original Reading Lolita in Tehran | 26 mars 2025 en salle | 1h 47min | Drame

Synopsis :
Tous publics avec avertissement
Malgré une solidarité féminine chaleureuse très présente dans ce film, l’ambiance oppressante et certaines scènes de violence faites aux femmes sont susceptibles de heurter un public sensible.
Azar Nafisi, professeure à l’université de Téhéran, réunit secrètement sept de ses étudiantes pour lire des classiques de la littérature occidentale interdits par le régime. Alors que les fondamentalistes sont au pouvoir, ces femmes se retrouvent, retirent leur voile et discutent de leurs espoirs, de leurs amours et de leur place dans une société de plus en plus oppressive. Pour elles, lire Lolita à Téhéran, c’est célébrer le pouvoir libérateur de la littérature.

La presse en parle:
Dernières Nouvelles d’Alsace par Nathalie Chifflet
La force libératrice de la littérature s’inscrit au cœur d’une sororité qui est ce qu’Eran Riklis filme le mieux, davantage que le contexte politique, arrière-plan trop flou.

→   Lire Plus

Cinéma

« Banzo » : Une exploration poignante du colonialisme et de ses démons oubliés

— Par Sabrina Solar —

Le film Banzo de Margarida Cardoso plonge le spectateur au cœur d’une époque révolue, mais d’une brutalité toujours présente dans les mémoires collectives. L’histoire se déroule en 1907, sur les îles de São Tomé-et-Príncipe, une colonie portugaise au large du Gabon. Malgré l’abolition officielle de l’esclavage, ces îles restent un lieu de souffrance pour les Africains, qui, bien que officiellement libres, sont contraints de travailler dans des conditions inhumaines dans les plantations de cacao. Le docteur Afonso (incarné par Carloto Cotta), un médecin portugais, débarque dans cet enfer tropical pour soigner une mystérieuse maladie qui ravage les travailleurs : le banzo. Ce mal, une forme de dépression aiguë, est une manifestation de la tristesse et de la nostalgie des exilés arrachés à leur terre, un mal qui les conduit lentement vers la mort.

Le banzo ne se contente pas d’être une simple maladie ; il incarne l’âme meurtrie des esclaves modernisés, qui, bien qu’en théorie libres, n’ont nulle part où aller. Le film, par son réalisme cru et son atmosphère lourde, fait revivre cette réalité oppressante où l’espoir se fait rare et où la survie devient un combat quotidien, non pas contre des ennemis visibles, mais contre un système invisible de domination et de déshumanisation.

→   Lire Plus

Cinéma

« Banzo », un film de Margarida Cardoso

A Madiana mercredi 26 mars à 19h
Avec Carloto Cotta, Hoji Fortuna, Ruben Simões | 25 décembre 2024 en salle | 2h 07min | Drame
Synopsis
Îles de Sao Tomé-et-Principe, 1907. Le docteur Afonso vient refaire sa vie dans une plantation de cacao, où il doit soigner un groupe de serviteurs « infectés » par une maladie connue sous le nom de Banzo. Les décès se succèdent les uns aux autres, sans que personne ne semble pouvoir rien y faire. Par crainte que ce phénomène ne soit contagieux, le groupe est envoyé sur une colline isolée au milieu de la forêt.
La presse en parle :
Cahiers du Cinéma par Ariel Schweitzer
Il est donc bien question ici, […] de renverser le regard, politique aussi bien que cinématographique, devant ce banzo qui n’est pas uniquement la maladie du colonisé mais celle d’une civilisation européenne arrogante et aveugle.

Les Fiches du Cinéma par Jef Marcadé
Grâce à une mise en scène d’une grande subtilité, le film de Margarida Cardoso met à nu la dialectique du maitre et de l’esclave.

Libération par Sandra Onana
Sourcé dans les documents de vie quotidienne des domestiques, journaux de bord et autres récits en marge du quotidien des élites, « Banzo » donne l’impression d’allier minutie ultra documentée et geste de composition.

→   Lire Plus

Cinéma, Politiques

Hamdan Ballal, coréalisateur palestinien du film oscarisé «No Other Land», attaqué par des colons israéliens et arrêté

Le 24 mars 2025, Hamdan Ballal, coréalisateur palestinien du documentaire oscarisé No Other Land, a été arrêté par l’armée israélienne en Cisjordanie, suite à une violente attaque menée par des colons israéliens. Cette arrestation a eu lieu à Soussiya, un village situé dans le sud de la Cisjordanie, un territoire occupé par Israël depuis 1967. Selon les témoignages rapportés par Yuval Abraham et Basel Adra, les autres coréalisateurs du film, un groupe de colons a agressé Hamdan Ballal, le laissant blessé à la tête et au ventre. Après l’attaque, des soldats israéliens sont intervenus dans l’ambulance qu’il avait appelée et ont procédé à son arrestation, malgré son état de santé. Les témoins affirment avoir filmé les événements, et l’ONG Center for Jewish Nonviolence a également relayé ces informations.

L’armée israélienne, dans un premier temps, a justifié cette arrestation en affirmant que Ballal et deux autres Palestiniens avaient jeté des pierres sur les forces de sécurité, un point de vue qui a été vivement contesté par des témoins présents sur place. De son côté, l’avocate Leah Tsemel, en contact avec la police israélienne, a indiqué que les trois détenus étaient en attente de soins médicaux dans une base militaire.

→   Lire Plus

Cinéma

« Black Dog », un film de Guan Hu

À Madiana,  mardi 25 mars à 19h

Réalisé par Guan Hu (La Brigade des 800) et récompensé du Prix Un Certain Regard à la dernière édition du Festival de Cannes.

Synopsis :
Lang revient dans sa ville natale aux portes du désert de Gobi. Alors qu’il travaille pour la patrouille locale chargée de débarrasser la ville des chiens errants, il se lie d’amitié avec l’un d’entre eux. Une rencontre qui va marquer un nouveau départ pour ces deux âmes solitaires.

La presse en parle :
Madinin’Art par la Rédaction
Black Dog, réalisé par Guan Hu (à qui l’on doit La Brigade des 800), est un film captivant qui a remporté le Prix Un Certain Regard lors de la dernière édition du Festival de Cannes. Dans ce film, l’artiste dépeint une atmosphère à la fois poétique et sauvage, où se rencontrent l’isolement, le mystère et une beauté sobre.

Au cœur de l’intrigue, le personnage de Lang, interprété avec subtilité par Eddie Peng (Are You Lonesome Tonight ?), se dévoile comme un être mutique et solitaire, tout comme ce chien noir énigmatique qui semble être un reflet de son propre isolement.

→   Lire Plus

Cinéma

« September & July », un film d’Ariane Labed

À Madiana  Mardi 25 mars à 14h.

Avec Mia Tharia, Pascale Kann, Rakhee Thakrar
Titre original September Says | 19 février 2025 en salle | 1h 40min | Drame
Synopsis :
Interdit – 12 ans avec avertissement
July fait face à la cruauté du lycée grâce à la protection de sa sœur aînée September. Sheela, leur mère, s’inquiète lorsque September est renvoyée et July en profite pour affirmer son indépendance. Après un événement mystérieux, elles se réfugient dans une maison de campagne, mais tout a changé…
La presse en parle :
So Film par Boris Szames
Une histoire de sororité contrariée qui vient toucher un point de frottement chez Ariane Labed, actrice et cinéaste profondément travaillée par la violence sous toutes ses formes.
L’Obs par Guillaume Loison
Cruauté distillée à la façon d’un supplice chinois, imaginaire sculpté par la connivence barrée et la malice des deux adolescentes, le film oscille entre burlesque abrasif et ironie affectueuse, maîtrisé de bout en bout, limite maniaque.

La Septième Obsession par Xavier Leherpeur
L’emprunt revendiqué aux codes du fantastique (l’intrusion du hors-champ), à l’univers des contes de fées (l’obscurité des lieux de transition) et à leurs névroses exacerbe le trouble du spectateur qui, sans cesse intrigué par le refus d’un récit conventionnel, se perd avec un malaise « délicieux » dans ce sensoriel et tellurique dédale psychanalytique.

→   Lire Plus

Cinéma

« Food Coop », un film de Tom Boothe

Mardi 25 mars à 17h30 au  Téyat Otonom Mawon (T.O.M.) Croix Mission à FdF

Synopsis
En pleine crise économique, dans l’ombre de Wall Street, une institution qui représente une autre tradition américaine est en pleine croissance. C’est la coopérative alimentaire de Park Slope, un supermarché autogéré où 16 000 membres travaillent 3 heures par mois pour avoir le droit d’y acheter les meilleurs produits alimentaires dans la ville de New York aux prix on ne peut moins chers.
2 novembre 2016 en salle | 1h 37min | Documentaire
La presse en parle :

Télérama par Jérémie Couston
Euphorisant du premier au dernier plan, ce documentaire explore les aspects pratiques et éthiques de ces co­opératives.

aVoir-aLire.com par Jérémy Gallet
Le film se présente comme une déambulation curieuse et bienveillante à travers les méandres de ce magasin unique en son genre, sans PDG, sans actionnaires.

L’Humanité par Dominique Widemann
Le film de Tom Boothe n’élude pas écueils et imperfections du modèle développé. Cette franchise participe à la compréhension des ressorts et motivations de la coopérative et de ses participants à hauteur. Les dernières séquences insistent sur l’ingratitude des tâches indispensables.

→   Lire Plus

Cinéma

« Apprendre » , un film documentaire de Claire Simon

 Lundi 24 mars à 20h à Tropiques-Atrium

29 janvier 2025 en salle | 1h 45min | Documentaire

Synopsis :
Apprendre, lever le doigt, ne pas se tromper. Avoir envie que la maîtresse ou le maître nous dise : c’est bien ! Savoir lire, écrire, compter, c’est pas toujours facile …
Apprendre aux enfants, détecter dans leurs yeux ce qui coince, les encourager, les aider. Les faire lire, chanter…
Apprendre à se parler dans la cour plutôt que de se battre.
Apprendre, cela se passe dans une école élémentaire de la République dans une ville de la banlieue parisienne.

La presse en parle :

Franceinfo Culture par Laurence Houot
Un film aussi clair, simple et puissant que son titre,

Télé Loisirs par Sébastien Ors
Furtivement, la cinéaste aborde des sujets fondamentaux (libre arbitre, rapports de classe…) et porte sur l’enfance un regard lucide qui nous à comprendre le monde des adultes.

Abus de Ciné par Germain Brévot
Un documentaire qui prouve également l’intelligence des enfants face à celle des adultes, corrompus par des années de présupposés et un système qui les broie.

→   Lire Plus

Cinéma

29e édition du FEMI

Jusqu’au 28 mars

Pour sa 29ème édition, le FEMI propose une Sélection Officielle riche d’une cinquantaine de films où la Guadeloupe, la Martinique et la Guyane sont présentes en force : 8 courts-métrages documentaires, 25 courts-métrages de fiction, 11 documentaires et 6 longs-métrages venus de la Caraïbe, de l’Amérique latine, du continent africain et de l’Océan Indien… Les sections récemment initiées « Femmes dans le Monde » et « Rétrospective sur les cinémas caribéens » mettent en lumière des oeuvres rares : respectivement « Choke Hold », long-métrage saint-martinois, et « La Machette et le marteau », premier documentaire antillais, tourné en Guadeloupe dans les années 1970, resté longtemps difficile d’accès et récemment restauré par la Cinémathèque française. Côté longs-métrages de fiction, les terres de Guadeloupe, de la Guyane et d’Haïti sont généreusement représentées tandis qu’un film sur le célèbre Frantz FANON, venu d’Algérie et sélectionné à la Berlinale 2024, prestigieux festival international de Berlin, vous est présenté peu avant la sortie en salles imminente du « Fanon » de Jean-Claude BARNY, en écho et différences.
Littérature et cinéma. Le lien établi entre ces deux arts, qui fut la marque d’éditions éclatantes du FEMI, se prolonge : après la remise du Prix d’Honneur au réalisateur martiniquais Guy DESLAURIERS, dont le scénariste attitré est le célèbre auteur Patrick CHAMOISEAU, en 2023 et la présence de l’incontournable écrivaine guadeloupéenne Gisèle PINEAU en tant que Marraine du FEMI 2024, le Parrain de cette édition n’est autre que le poète et romancier Ernest PÉPIN, véritable enfant de la Ville de Lamentin.

→   Lire Plus

Cinéma

« 120 battements par minute », un film de Robin Campillo

Dimanche 23 mars à 20h sur Martinique 1ère, Guadeloupe 1ère
Par Robin Campillo
Avec Nahuel Perez Biscayart, Arnaud Valois, Adèle Haenel | 23 août 2017 en salle | 2h 23min | Drame | Date de reprise 29 novembre 2017 | ★★★★★ |

120 Battements par minute est un film dramatique français coécrit et réalisé par Robin Campillo, sorti en 2017.

Succès critique et public, le film a remporté de nombreux prix. En compétition au Festival de Cannes, il y obtient le Grand Prix, la Queer Palm, le Prix François-Chalais et le Prix FIPRESCI, ainsi que le Prix du Public au Festival de Cabourg 2017. De plus, il remporte lors de la cérémonie des Césars 2018 les Césars du meilleur film, du meilleur acteur dans un second rôle, du meilleur espoir masculin, du meilleur scénario original, du meilleur montage et de la meilleure musique originale.

Synopsis
Au début des années 1990, le sida se propage depuis près de dix ans. Les militants d’Act Up-Paris s’activent pour lutter contre l’indifférence générale. Au cours des « R.H. » (réunions hebdomadaires menées par deux médiateurs se chargeant de donner les tours de paroles se décident les actions pour que soient mises en œuvre les trithérapies pour les malades atteints du sida, spécialement les « zaps » (irruption au siège du laboratoire pharmaceutique Melton Pharm, aspersions de faux sang, notamment contre le directeur de l’Agence française de lutte contre le sida), les die-in, les distributions de préservatifs et de brochures d’information dans les lycées, les tracts dont chaque slogan provocateur est débattu et approuvé par l’assemblée.

→   Lire Plus

Cinéma

« Flow, le chat qui n’avait plus peur de l’eau », un film de Gints Zilbalodis

Lundi 24 mars 9h30 à Tropiques-Atrium
Sélection Officielle Festival de Cannes « Un Certain Regard » | Lettonie, France, Belgique | 2024 | 1h25| Animation

Synopsis
Tout public

Un chat se réveille dans un univers envahi par l’eau où toute vie humaine semble avoir disparu. Il trouve refuge sur un bateau avec un groupe d’autres animaux. Mais s’entendre avec eux s’avère un défi encore plus grand que de surmonter sa peur de l’eau ! Tous devront désormais apprendre à surmonter leurs différences et à s’adapter au nouveau monde qui s’impose à eux.

La presse en parle :

Dernières Nouvelles d’Alsace par Nathalie Chifflet
Le chat et ses compagnons sont magnifiés par chaque image, d’une beauté formelle éclatante : la mise en scène sophistiquée, les mouvements de caméra minutieux, les contrastes de lumière finement sculptés composent des tableaux vivants.

Le Dauphiné Libéré par Nathalie Chiffle
Une odyssée hypnotique et envoûtante, enchanteresse et mystérieuse.

Le Parisien par Renaud Baronian
Un film choc sans personnages humains et sans dialogues : du jamais-vu.

Les Echos par Adrien Gombeaud
Le cinéaste letton signe un film d’animation virtuose et, à travers des bêtes, un portrait de notre humanité.

→   Lire Plus

Cinéma

« Les Filles du Nil : quand le théâtre devient un acte de rébellion

Lundi 24 mars à 18h à Tropiques-Atrium

Mercredi 16 octobre à 18h30
« Les Filles du Nil », un film de Ayman El Amir, Nada Riyadh
Madiana
29 janvier 2025 en salle | 1h 42min | Documentaire
| Par Nada Riyadh, Ayman El Amir
Titre original Rafaat Einy LL Sama
Synopsis
Dans un village du sud de l’Égypte, une bande de jeunes filles se rebelle en formant une troupe de théâtre de rue. Rêvant de devenir comédiennes, danseuses et chanteuses, elles défient leurs familles coptes et les habitants de la région avec leurs performances audacieuses. Filmé sur 4 années, Les Filles du Nil suit le parcours de ces jeunes filles qui deviennent femmes.

Madinin’Art en parle :

— Par Hélène Lemoine —
Depuis El-Barsha, un petit village copte du sud de l’Égypte, une révolution discrète mais puissante a vu le jour. C’est là que Nada Riyadh et Ayman El-Amir ont découvert, en 2017, un groupe de jeunes femmes courageuses qui utilisaient le théâtre de rue pour défier les normes sociales étouffantes auxquelles elles étaient confrontées. Majda, Haidi, Monika, et leurs amies ont créé des saynètes où elles exposaient avec audace les réalités qu’elles vivaient au quotidien : mariages précoces, harcèlement et contrôle des corps féminins.

→   Lire Plus

Cinéma

« L’Appel du Bukut », un film documentaire de Guy Garçon

Mercredi 19 mars à 18h au T.O.M. – Téyat Otonom Mawon à FdF

Le documentaire L’Appel du Bukut, réalisé par Guy Garçon, plonge dans la découverte du rite initiatique « Bukut », une tradition ancestrale des Diolas, un peuple de la région de la Casamance, au sud du Sénégal. Ce film,  exploration d’un rite de passage, est une aventure cinématographique et humaine qui  offre un regard respectueux et intime sur un peuple fier de ses racines et de ses valeurs.

Le Bukut, pratiqué depuis le XIIe siècle, est une cérémonie de passage marquant le passage de l’adolescence à l’âge adulte. Autrefois seule forme d’éducation dans les sociétés diola, ce rite servait à préparer les jeunes hommes à assumer leurs rôles sociaux, politiques, et économiques. C’est au travers de cette cérémonie que les jeunes générations sont intégrées dans la communauté et doivent prouver leur aptitude à défendre leur culture et leur terre. Le respect du rite est sacré, et ceux qui ne le suivent pas sont exclus de certains aspects fondamentaux de la vie communautaire, tels que le mariage ou la possession de terres.

→   Lire Plus

Cinéma

« Grand Tour » de Miguel Gomes : un film qui bouscule les attentes et défie les conventions du genre.

Lundi 17 mars à 14h à Madiana

À première vue, on pourrait s’attendre à une épopée aventureuse à travers l’Asie ou un drame intimiste sous le couvert d’une quête romantique. Mais loin de suivre cette trajectoire prévisible, le réalisateur nous livre une œuvre d’une grande originalité, où se mêlent drame, documentaire et exploration des contrastes entre tradition et modernité.

Le film se déroule en 1918, une époque où les tensions de la Première Guerre mondiale se font encore sentir, mais l’intrigue nous est racontée à travers des images contemporaines. Gomes situe son récit dans des villes d’Asie du Sud-Est, mais choisit de capturer la vie moderne dans ces lieux. Les scènes en noir et blanc, représentant l’histoire fictive d’Edward (Gonçalo Waddington), un fonctionnaire britannique fuyant sa fiancée Molly (Crista Alfaiate), sont entrecoupées de séquences colorées montrant la réalité actuelle des villes traversées par les personnages. Cette approche audacieuse transforme le film en un voyage visuel à travers le temps et l’espace, où la fiction et le documentaire se répondent de manière subtile.

Le film se divise en deux parties distinctes. Dans la première, on suit Edward dans son périple de fuite, une sorte de comédie burlesque où il tente d’échapper à un mariage qui le terrifie.

→   Lire Plus

Cinéma

« Zion », un film de Nelson Foix

 À Madiana en avant première le 12 mars à 19h30

Le film « Zion » de Nelson Foix, un thriller d’action intense, sera en avant-première le 12 mars 2025 en Guadeloupe, Martinique ( complet) et Guyane, avant sa sortie en salles le 9 avril 2025. Ce film captivant, plongé dans le quotidien brutal des quartiers de Pointe-à-Pitre, promet de marquer les esprits par son réalisme, son rythme effréné et son ancrage culturel fort.

L’histoire suit Chris, un jeune homme vivant dans la banlieue de Pointe-à-Pitre en Guadeloupe. Il partage son temps entre petits trafics, aventures sans lendemain et courses effrénées en moto. Un jour, il se retrouve au cœur d’une mission risquée, confiée par Odell, un caïd du quartier voisin. Bien que son meilleur ami le mette en garde, Chris accepte. Mais ce qui semblait être une simple livraison tourne au cauchemar lorsqu’il découvre, le matin de l’échéance, un bébé déposé devant sa porte. Dès lors, sa vie bascule. La présence du bébé déclenche une course contre la montre, dans un enchaînement de poursuites sous tension, de dilemmes moraux et de confrontations violentes qui mèneront Chris à un choix décisif.

→   Lire Plus

Cinéma

Les Filles du Nil », un film de Nada Riyadh et Ayman El Amir

Lundi 24 mars – 18h à Tropiques-Atrium

Un film documentairede Nada Riyadh et Ayman El Amir
Avec Majda Masoud, Haidi Sameh, Monika Youssef | Égypte, France, Danemark, Qatar, Arabie Saoudite | 1h42 | 2025 | VOSTFR

Synopsis :
Dans un village du sud de l’Égypte, un groupe de jeunes filles coptes se rebelle en formant une troupe de théâtre de rue. Rêvant de devenir comédiennes, danseuses et chanteuses, elles défient leurs familles et toute la communauté avec leurs performances. Tourné sur 4 années, Les Filles du Nil suit le voyage de ces adolescentes pour devenir des femmes libres.

La presse en parle :
Franceinfo Culture par Mohamed Berkani
Les réalisateurs Ayman El Amir et Nada Riyadh signent un film d’une rare puissance et d’une grande humanité sur le combat d’une troupe de théâtre de rue qui lutte pour sa survie. Indispensable et universel.

Culturopoing.com par Noëlle Gires
Il est donc bien vrai que l’art peut être vécu comme la plus belle des résistances. Et l’on se prend à rêver, grâce à Majda, Haidi, Myriam et Monika qu’il puisse sauver le monde.

→   Lire Plus

Cinéma

« Soundtrack to a Coup d’État », un film documentaire de Johan Grimonprez

Vendredi 14 mars – dès 18h en avant-première à Tropiques-Atrium
Soirée événement cinéma
18h-21h : Dimixology et ses cocktails signature
19h : prestation live Jazz du saxophoniste Jean-Philippe Meyniac
19h30 : avant-première de Soundtrack to a Coup d’État
Tarif : 10 euros Contact : 0596 70 79 29
Belgique, France, Pays-Bas | 2h30 | 2023
Synopsis
En 1960, les Nations unies sont secouées par un bouleversement politique majeur : l’Afrique du Sud se fait entendre avec force, et les musiciens Abbey Lincoln et Max Roach, en plein cœur de l’action, perturbent les discussions du Conseil de sécurité. En parallèle, les États-Unis envoient leur ambassadeur du jazz, Louis Armstrong, au Congo pour détourner l’attention de leur coup d’État post-colonial.

Sous l’ombre de l’indépendance du Congo, ce film tisse ensemble les luttes de décolonisation en Afrique, le mouvement des droits civiques aux États-Unis et la guerre froide, en utilisant l’arme la plus originale des États-Unis : le jazz.

En 1960, seize nouveaux pays africains indépendants rejoignent les Nations Unies, déclenchant un séisme politique qui modifie l’équilibre des forces à l’ONU en faveur du Sud.

→   Lire Plus

Cinéma, Théâtre

« Les Poupées persanes », une pièce d’Aïda Asgharzadeh

Dimanche 9 mars à 21h sur France 4
Mise en scène : Régis Vallée
De Aïda Asgharzadeh
Mise en scène : Régis Vallée

Scénographie : Philippe Jasko et Régis Vallée
Création lumière : Aleth Depeyre
Vidéo : Fred Heusse
Musique : Manuel Peskine
Costumes : Marion Rebmann assistée de Marie Dumas de la Roque
Assistante à la mise en scène : Mélissa Meyer
Décoratrice : Alissia Blanchard

2 Molières 2023
Molière du/de la Meilleur.e auteur.ice francophone – Aïda Asgharzadeh
Molière du Comédien dans un second rôle – Kamel Isker

Avec en alternance: Aïda Asgharzadeh, Garance Bocobza, Kamel Isker, Léa Issert, Azize Kabouche, Toufan Manoutcheri, Sylvain Mossot, Geoffrey Palisse
Générique
C’est l’histoire de quatre universitaires dans l’Iran des années 70, de la chute du Shah à l’arrivée au pouvoir du régime islamique.
C’est l’histoire, en France, de deux sœurs pas très enthousiastes à l’idée de célébrer le passage à l’an 2000 aux sports d’hiver, en famille.
C’est l’histoire d’amour de Bijan et Manijeh, couple mythique des légendes perses.
C’est l’histoire d’une jeunesse pleine d’espoir, d’une lutte avortée, d’un peuple sacrifié, de secrets qui s’entortillent, de la transmission dont on ne sait que faire et de l’amour qui ne sait plus où aller.

→   Lire Plus

Cinéma

« Sénégal, la lumière des femmes », un film d’Elise Darblay et Antoine Depeyre

Arte.tv : à la demande

Synopsis :
À la frontière entre le Sénégal et la Mauritanie, Néné vit dans un village peul reculé, sans école ni électricité, situé à plusieurs heures de piste du premier centre urbain. Alors qu’une ONG présente dans la région propose aux femmes de se former à l’énergie solaire, Néné décide de braver l’autorité de son mari pour participer au programme. Comme elle, Awa et Aïssata quittent pour la première fois leur communauté et font l’expérience de la modernité dans une grande ville…

°°°°°
°°°
°

« Sénégal, la lumière des femmes » d’Élise Darblay et Antoine Depeyre (Fr., 2023, 53 min) est un documentaire touchant et édifiant qui plonge au cœur des communautés rurales et patriarcales du Fouta-Toro, une région isolée du Sénégal, à la frontière avec la Mauritanie. Dans ce territoire où l’accès à l’électricité est rare et où la condition des femmes est marquée par des traditions séculaires, le film suit le parcours de trois femmes courageuses : Néné, Aïssata et Awa, qui, à travers un programme de formation en énergie solaire, vont bouleverser leur destin et celui de leurs villages.

→   Lire Plus

Cinéma

« The Brutalist », un film de Brady Corbet

Madiana | Jeudi  6 mars, Samedi 8 mars, Mardi 11 mars à 19h30 | Jeudi 13 mars à 15h30 | en V.O.|

Par Brady Corbet, Mona Fastvold
Avec Adrien Brody, Felicity Jones, Guy Pearce | 12 février 2025 en salle | 3h 34min | Drame |
Synopsis
Tout public avec avertissement. Certaines scènes d’abus et de prises de drogue ajoutent à la dureté de ce film qui peut impressionner un jeune public.
Fuyant l’Europe d’après-guerre, l’architecte visionnaire László Tóth arrive en Amérique pour y reconstruire sa vie, sa carrière et le couple qu’il formait avec sa femme Erzsébet, que les fluctuations de frontières et de régimes de l’Europe en guerre ont gravement mis à mal. Livré à lui-même en terre étrangère, László pose ses valises en Pennsylvanie où l’éminent et fortuné industriel Harrison Lee Van Buren reconnaît son talent de bâtisseur. Mais le pouvoir et la postérité ont un lourd coût.

La presse en parle : ★★★★★

20 Minutes par Caroline Vié
La performance d’Adrien Brody est encore plus forte que celle qu’il avait donnée pour Le Pianiste qui lui avait valu un Oscar en 2003.

→   Lire Plus

Cinéma

Oscars 2025 : Triomphe pour Anora, déception pour Emilia Pérez, et un palmarès marqué par la diversité et la musique

La cérémonie des Oscars 2025, tenue dimanche 2 mars à Los Angeles, a été l’occasion d’un festival de surprises et de rebondissements. Si la soirée a couronné Anora du réalisateur Sean Baker, un film qui fait sensation depuis sa Palme d’or à Cannes, elle a aussi laissé un goût amer pour le cinéma français, avec la déception de Emilia Pérez.

Le triomphe de Anora et un palmarès éclatant

Anora, ce drame audacieux racontant l’histoire d’une travailleuse du sexe qui voit sa vie bouleversée après son mariage avec un héritier d’oligarque russe, a fait une razzia en décrochant pas moins de cinq Oscars, dont celui tant convoité du meilleur film. Sean Baker, réalisateur polyvalent, a également été récompensé pour la meilleure direction, le meilleur scénario, le meilleur montage et, cerise sur le gâteau, Mikey Madison a remporté l’Oscar de la meilleure actrice pour son interprétation poignante. Le film fait ainsi un entrée triomphale dans le panthéon d’Hollywood, soulignant la montée en puissance du cinéma indépendant, désormais plus que jamais au cœur du jeu.

Le cinéma français, un goût d’inachevé

Du côté français, Emilia Pérez, le drame musical de Jacques Audiard, a vu ses espoirs se fracasser face aux attentes déçues.

→   Lire Plus

Cinéma

Les César 2025 : triomphes, polémiques et engagements

Une célébration du cinéma français

La 50e édition des César, présidée par la légendaire Catherine Deneuve, a été marquée par une grande célébration du cinéma français, couronnant notamment Emilia Pérez de Jacques Audiard avec sept prix. Parmi ces distinctions, le film a remporté celui du meilleur film et de la meilleure réalisation, consolidant Audiard comme un habitué du palmarès. Célébré pour son audace et sa profondeur, Emilia Pérez, une comédie musicale audacieuse sur la transition de genre d’un baron de la drogue mexicain, a été la grande gagnante de la soirée. Cette œuvre a triomphé malgré la polémique entourant son actrice principale, Karla Sofia Gascon, dont des tweets racistes avaient ressurgi, ternissant un peu ses chances aux Oscars. Cependant, la salle a réagi positivement aux récompenses qui lui ont été attribuées, ce qui a prouvé que le talent prime souvent sur les polémiques.

Audiard, qui possède déjà une impressionnante collection de César, a vu son travail salué par ses pairs. L’adaptation du roman de Boris Razon a en effet conquis le jury, s’imposant dans de nombreuses catégories comme la meilleure adaptation, la meilleure musique, le meilleur son, et les meilleurs effets visuels.

→   Lire Plus

Cinéma

« À plein temps », un film d’Eric Gravel

Dimanche 2 mars à 21h10 sur France 2

Avec Laure Calamy, Anne Suarez, Geneviève Mnich | 16 mars 2022 en salle | 1h 25min | Drame | ★★★★ |
Synopsis
Julie se démène seule pour élever ses deux enfants à la campagne et garder son travail dans un palace parisien. Quand elle obtient enfin un entretien pour un poste correspondant à ses aspirations, une grève générale éclate, paralysant les transports. C’est tout le fragile équilibre de Julie qui vacille. Elle va alors se lancer dans une course effrénée, au risque de sombrer.
La presse en parle :
Elle par La Rédaction
Laure Calamy insuffle une énergie folle à ce très beau film réaliste et social, prenant comme un thriller.

Marianne par Olivier De Bruyn
Dans « À plein temps », du cinéaste Éric Gravel, un des meilleurs films du moment, Laure Calamy incarne, avec une énergie saisissante, une femme précarisée qui lutte pour ne pas sombrer. Un nouveau rôle majeur pour une comédienne qui aime d’abord surprendre – et dont la cote grimpe en flèche.

Voici par La Rédaction
Laure Calamy incarne à merveille ce rôle de femme forte, fragile et touchante.

→   Lire Plus